de Pierre Schoeller ***

 Durant des mois et dans le dénuement le plus total l’homme solitaire, marginal va s’occuper du petit au milieu d’autres laissés pour compte.

Le film pointe du doigt une réalité terrifiante toujours d’actualité aujourd’hui et cela glace le sang. S’il parle de solidarité, d’entraide, de solitude, il évoque aussi d’autres points détails qui échappent parfois : lorsqu’on est dans la rue ou dans les bois, comment fait-on pour se laver, trouver à manger, ne pas crever tout simplement ? L’aspect documentaire très réussi du film relève quelques aberrations du système énoncées clairement. Comment relever tout simplement la tête quand on vous a traité et considéré comme une merde toute votre vie et qu’un employé vous annonce qu’il faut se réinsérer, reprendre des études, trouver un emploi… qu’un article de journal énonce : « il n’y a pas de chômage, ce sont les bonnes volontés qui manquent » etc… Et l’ombre du Château couvre et domine cette misère sans fond. C’est pourtant dans ce même château qu’Enzo trouvera du secours à un moment.

Le documentaire est fort mais la partie romanesque est tout aussi remarquable. Cela tient à un petit garçon merveilleux Enzo/Max Baissette de Malglaive et depuis « Ponette » on n’a jamais vu un enfant quasi muet aussi bien dirigé, aussi expressif et bouleversant. On n’est pas prêt d’oublier son regard tour à tour inquiet, apeuré puis rassuré.

Mais il faut reconnaître que celui qui possède littéralement ce film c’est un acteur, un des très grand. Désormais, Depardieu s’appelle Guillaume. Si on ne peut s’empêcher de comparer tant le timbre de voix et la démarche rappellent parfois le père… tout devient à l’avantage de Guillaume. Cela tient au fait qu’il n’y a rien de monstrueux chez Guillaume, pas d’esbroufe, d’épate et de cabotinage. Tout en justesse et en intériorité, sa force, sa puissance, sa douceur, sa profondeur, son intensité viennent de sa seule présence, sa beauté, son regard, sa voix et ses silences aussi, ses murmures... Il faut l’entendre et le voir lorsqu’on lui demande à un moment : « mais il a bien une mère cet enfant ? », répondre « sa mère, c’est moi ».

Les superlatifs manquent pour évoquer cette composition de génie.

Espérons que les réalisateurs s’arrachent cet acteur monumental !..