Janis, la quarantaine est photographe et entretient une relation suivie et des sentiments partagés avec Arturo, anthropologue judiciaire hélas marié et déjà père. Il n'entend pas quitter sa femme gravement malade et avoir un autre enfant. Janis attend néanmoins ce bébé avec joie sans demander de compte à Arturo. Ana est une adolescente traumatisée et nous saurons bien plus tard comment elle s'est retrouvée enceinte. Sa mère l'accompagne mais c'est une mère absente qui a toujours fait passer sa carrière d'actrice avant l'éducation de sa fille. La complicité entre les deux futures mères va persister au-delà de leur accouchement même si elles vont d'abord être séparées, chacune très attentive à son bébé, reprenant le cours sa vie, pour se retrouver plus tard et vivre une autre aventure.

En marge de cette histoire intime, Almodovar convoque le passé franquiste de son pays. Et contrairement à ce que je lis à peu près partout, j'ai aimé ce mélange des genres. Est-ce que l'histoire d'un pays s'arrête lorsque nous vivons des drames personnels ? Et je n'ai pas trouvé ce film foncièrement politique ou militant. Ce que réclament les survivants du franquisme depuis des décennies c'est de révéler l'existence et l'emplacement des charniers qui permettront l'identification des corps et la possibilité de leur offrir une sépulture digne. J'ai trouvé les scènes où les générations successives se rencontrent pour évoquer leurs souvenirs et leurs douleurs particulièrement émouvantes.

L'émotion c'est justement ce qui parcourt pratiquement toute l'oeuvre de ce cinéaste majeur et indispensable. Une valeur sûre dirai-je et ce film vient après le vertigineux Douleur et gloire. Pedro place une fois encore au centre de son propos, la mère. Elle a pour lui le corps, le visage et la personnalité de sa muse au coeur de sept de ses films, Penelope Cruz. Elle est la mère définitive ou idéale. En tout cas, quand on regarde la filmographie de la belle andalouse (oui je sais elle n'est pas andalouse Penelope, mais ça sonne bien) Pedro doit être celui qui a le mieux su valoriser son exceptionnel talent d'actrice. Lui donnant l'occasion d'obtenir pour ce film la Coupe Volpi de la Meilleure Interprétation Féminine à la dernière Mostra de Venise. Récompense amplement méritée. Elle est éblouissante, parvenant à faire fusionner sincérité, mystère, ambiguïté. Mais aussi féminité et instinct maternel. En effet, à mesure que le bébé grandit, et même si le père est totalement absent, lorsqu'il vient lui rendre visite pour la première fois, il ne peut que constater comme nous qu'il ne lui ressemble en rien. Ce qui suit ne peut être révélé même si nos doutes accompagnent ceux de Janis avec de plus en plus de certitudes.

Ce qui me plaît tant chez Almodovar en plus des couleurs tellement chaudes, ces rouges, ces verts qui semblent n'appartenir qu'à lui, la musique du fidèle Alberto Iglesias, ces mélos qui vous tirent les larmes, sa façon de nous raconter des histoires tortueuses, son sens des ellipses... c'est le regard exceptionnellement bienveillant qu'il porte sur les femmes, l'amour aussi de ses actrices. Encore une fois les personnages féminins, alors qu'on s'attend parfois qu'elles se fassent les pires vacheries font preuve d'une incroyable bienveillance les unes envers les autres. Douceur, indulgence, solidarité et bonté surgissent quand survient la tristesse, c'est assez admirable. Même la mère défaillante de la jeune Ana qui n'est pas un exemple de dévouement et de compréhension maternels n'est pas accablée par le réalisateur. Malgré l'égoïsme parfois, il reste toujours malgré tout l'amour. Et c'est beau.

L'empreinte et l'art de Pedro font une nouvelle fois merveille dans un film où la transmission passe à ses yeux par la connaissance voire la reconnaissance d'un passé historique douloureux.

Puissant. Magnifique. Almodovarien.